一．主体的不同

1、音乐剧：主体是整个剧本身，它是有情节的，是叙事性的，一般都分为好几幕，每一幕都是有一个衔接性在的，音乐剧中不止有唱，还有台词，舞蹈，它是一个比较丰富的艺术表现形式，所有的这些表现形式就是为了突出这个主体----剧本身。我们所看到的音乐剧就是通过音乐（这其中包含演员的歌声，舞蹈，配乐等）台词和场景的变化，让这些艺术形式贯穿整个剧，从而呈现出这个剧，所有的歌唱、台词、舞蹈是服务于这个剧的，一切的艺术表现形式都是为了让音乐剧的主体“剧”更加的饱满；

2、声乐表演：它的主体那就是声音了，就是用我们的声音来去表演，没有别的艺术形式配合，一切都是从声乐出发，到声乐结束。声乐表演中不论美声、民族或者通俗戏曲，都是最大化的利用人声，通过人声的变化来表达出来歌曲，那么对声音的把控和要求就是放在第一位的，因为声乐表演突出的就是声音，用声音来表现，用声音来呈现，用声音来表演。

二．场景的不同

1、音乐剧：一般都会有道具和布景，所以围绕整个要表现的音乐剧都会有相关故事情节的设计，所以音乐剧的舞台会有很多的场景布置，也许是桌子椅子，也许是台阶梯子，并且每一幕都会有不同的场景，所以幕和幕之间要进行大量的场景道具的调整，这其中也包括演员的服装和妆发；

2、声乐表演：是以声音为主要表现里的艺术形式，它的场景呈现上就相对单一，一般情况下，都是以个人为主的场景呈现，比如，艺术家的音乐会，那么C位一定是歌者本身，当然也许会有钢琴伴奏或者交响乐伴奏，但是呈现形式相对不会那么多变，就是主要用我们的声音来表达作品，那么声乐表演的场景的呈现，你可以在琴房，也可以在排练厅，也可以在音乐厅，也可以在大剧场，它利用场景的呈现上相对就不会那么有局限性。

三．表现方式的不同

1、音乐剧：它是集合了戏剧，歌唱，舞蹈为一体的综合艺术形式，它的元素很丰富，表现层次也很分明，音乐剧它会有念白，台词，在需要歌唱的时候又会有独立的唱段，并且会贯穿有舞蹈的部分，用肢体也最大化的去表现，并且音乐剧的舞台上配乐和灯光的转变也是一个很大的表现方式，通过灯光的强弱变化色彩变化去营造气氛，配乐上也会有不同的变化，演员会根据角色去调整服装妆发，可以说这些都是缺一不可的表现方式。就拿韦德的《猫》来举例，首先演员们在服装妆发上就要呈现猫的状态，从走路仪态上也要表现猫的姿态，然后剧中有大量的角色，有不同形式的对话，有最为经典的唱段《memory》，故事开始于一群猫的家族庆贺会上，这个音乐剧的配乐从最开始的诡异明快到后面的积极诙谐再到最后的震撼人心，剧中不乏有唱跳的部分，给演员舞台的空间很大，演员也要最大程度的去用自己的歌唱，念白，舞台来充满这个舞台，去表现这个剧目。从这些都能看出，音乐剧创新灵活多样的表现形式，这些众多元素的呈现和平衡才能表现出音乐剧的魅力。

2、声乐表演：表现形式就会相对单一，但顾名思义，它的主体是声音，那么就是靠声音来去表现这个音乐，所以这对于声音的要求就会相对高一些，当然很多情况下会有伴奏，但是不论是钢琴伴奏还是交响乐伴奏，声乐表演表现得的主角依旧是声音，从舞台表现来看，伴奏和人的歌唱一定是合作的关系，但一定是以人声为主的一个合作。声音直接来表现作品就是最直观的声乐表演的表现方式。比如我们说到艺术家的音乐会，首先歌唱家在艺术表现上就不会像音乐剧需要那么大的一个肢体动作和舞台覆盖率，也不会有音乐剧中的台词和舞蹈，就是纯粹的歌唱，用声音去表现音乐。用声音去塑造音乐，用声音去表现音乐，就是声乐表演最大化的表现形式。