高考选择参加声乐艺考的同学，多数是对音乐比较感兴趣从小学习声乐或是有一定音乐天赋。不管是从小开始学习声乐，还是中途加入，一路走来，付出的努力也是为了一个目标通过声乐艺考考入心仪的院校进入更为专业的声乐学习。那么，声乐艺考好考吗，声乐学习方法有哪些?

　　声乐艺考包括乐理知识(音乐理论知识)、视唱练耳(视唱和练耳)，当然，也有一些院校会考钢琴基础(如中央音乐学院)。

　　1、打开喉龙

　　打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要!这样唱出来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮。所以，嘴要与喉咙一起张开，较好后面张得更大些!如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从较轻逐渐唱到较强。

　　2、歌唱姿势

　　要站直，平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置重要。有人唱高音时喜欢把头抬起来，觉得唱上去些，其实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低。头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。

　　3、歌唱时，应避免用与唱无关的肌肉

　　控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要像搬东西那样用力，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。

　　4、呼吸

　　歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深，且快。但无论哪种呼吸，不可二种同时用!这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。

　　5、焦点集中

　　歌唱时声音要象放电影一样，产生共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大;没有焦点，声音就散了。要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。

　　6、训练声音

　　你先找到较好的音，然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个较好的音，这就叫"自我模仿"。每个人都应有"声音的记忆"。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。

　　7、发声的基本东西

　　首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声音越宽、越响。我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声音不受压制、不受干很自由的出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振动起到共鸣。要有呼吸支持，得到较大的共鸣，而不是说打开喉咙后压、挤，声音发白。如果我们能找到一个正确的位置，声音就自动的、正确的进入面罩。

　　8、声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽

　　如果一个人不是正常发挥自己真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声音，这样高音是无法唱上去的。即使唱上去，发出的声音也是大摇大摆的。

　　正确的声音位置是：按高声区声音的宽窄极限与高位置，去定中、低声的声音音量及位置，而不是将中、低声区的声音故意撑大个音的往上练，唱个音时，喉结放下，再往上唱第二个音，控制喉结不动，练好了第二个音，再往上练第三个、第四个，逐步增加。

　　9、打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系

　　喉头两侧颈部肌肉有力，是要求两侧的肌肉帮助喉头打开，而不是将喉咙捏紧。正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。较简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。还有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。

　　10、解决换声点的问题

　　中、低声区的声音，要与高声区一样宽，就容易过渡。如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。在低声、中声区开始往上唱时，要先想好高音的声音位置，按这个声音位置唱，就能顺利过去。因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时，不要使劲用力，要唱得柔和而顺利完成。

　　声乐艺考好考不好考同一所院校不同考生会有不同的感受，这和专业知识的掌握、专业老师辅导、报考院校的合理制定、临场应变能力等都有关联，中音阶梯声乐艺考培训班建议专业知识薄弱的同学找一所好的培训学校跟着专业的老师学习，制定好学习计划，做好考学规划。